Coachbaarheid in Talent

Aside

Coachen van jonge musici en dansers. Een dankbaar maar oh zo zwaar vak.

Wanneer heeft iemand Talent? Waaraan toets je dat? Deze vragen zijn zo oud als Methusalem en nee, ik heb de antwoorden ook niet. Hoogstens overwegingen.

Overweging 1: Coachbaarheid

Talent: bijsturen, scholen, monitoren

Registreren en ontdekken van Talent

Wil je een leerling kunnen bereiken, is het prettig wanneer hij of zij coachbaar is. En wat is dat dan in normaal Nederlands? Bijvoorbeeld dit:

  • Een leerling staat open om nieuwe muzikale of dansante informatie op te nemen, om te vormen en mee te nemen in het niveau van spel of dans waar hij of zij zich bevindt
  • Een leerling is bereid om kritiek te verdragen, aan te horen, te verinnerlijken en om te zetten in concrete doelen om beter te worden in de performance en uitvoering
  • Een leerling is bereid om tijd en aandacht te stoppen in zichzelf, door te studeren en door te leren en door uit te proberen
  • Een leerling is bereid om een groot deel van zijn leven te besteden aan “Dans” of “Muziek”, ook in de omringende interessegebieden die een mens nu eenmaal mens maakt.

Overweging 2: Talent / Ontwikkeling

Talent Ontwikkelen

Talent en Ontwikkelen

  • De tijd om Talent te ontdekken of iemand echt Talent heeft – en dat zie ik als een uitvergroting van uniek menselijke gegevens die wij allen meekregen, gewoon omdat we mens zijn – bijvoorbeeld zingen, dansen, praten – is lang. Het verlaat je niet.
  • De tijd om Talent te laten ontwikkelen, groeien, prikkelen, aandacht te geven, te voeden, is kort wanneer je het over de ‘few’ hebt die op hoogst niveau muziek of dans willen uitvoeren. Dit maakt dat op de diverse muziek en dansscholen (Help, Nederland, bestaan ze nog) goed gekeken wordt naar de instroom van leerlingen. Want stel je voor,  je hebt die ene te pakken en die zit bij je in de klas….Ja, wat dan eigenlijk?

Overweging 3: De setting en het sociale veld

Veilige setting om te ontdekken

Muziek en Cultuur leren kennen in een veilige setting

  • Naast Talent en de juiste Scholing gedurende vele jaren, is het sociale veld, familie en vrienden die willen helpen onmisbaar.
  • Een veilige setting en een groeizaam pedagogisch klimaat kunnen het kind laten groeien en talent laten bloeien.

En we weten uit onze eigen spreekwoorden ook: jong geleerd, oud gedaan! Hoe zich dan concreet vertaald naar een thuissituatie waarin kinderen goed kunnen studeren, daar schreef ik eerder een blog over: Muziek Studeren.

En wat er dan van jou als ouder verwacht wordt? Daar gaat de volgende Blog over!

Share This:

Inzingen met Pubers

Inzingen: een van mijn favoriete onderdelen in de les. Relaxt je lichaam voorbereiden op mooves en grooves of juist op hoge tonen…De warming up is het moment om te levellen met je leerling(en).

En bij pubers, dan wil ik van alles weten! Is de spanning in je clubje hoog? Is de les-energie laag? Spelen er drakerige groepsspelletjes? Is iemand verkouden? Zit je in een toetsmoment op school? is iemand verliefd? Inzingen en opwarmen is het moment om dit te Voelen, Isoleren en om vervolgens de les te Sturen. (En guess what – VIS, het Acroniem van mijn ZilverVISmethode stoelt mede hierop.)

Ik zing graag met pubers relaxte en groovy melodietjes om te stem soepel en los te maken. Liefst iets wat makkelijk ligt, waar je weinig fouten mee kan maken en waar je lekker in kan kleuren en knallen.

Deze oefening heb ik van mijn vriend Andrew Apollos geleerd. Koor, Muziek, Pianist en Soul-man tot op het bot. Deze oefening schreef hij voor een Gospelkoor. En ik gebruik hem nog steeds. En wel hierom:

  • De eenvoud van het melodietje
  • De eenvoud in de meerstemmigheid,
  • De verschillende kleuren in de makkelijke tekst: We Are The People Of Soul (The als THEE uitspreken)
  • Fouten maken lukt niet. Alle noten passen in dit muzieksysteem
  • Makkelijk om op te improviseren
  • Makkelijk te spelen: groovy soul  / gospelstijl / poppy stijl
Warming Up, Zingen, Inzingen

Inzingen, voor een optreden? Altijd even doen.

Ik zou zeggen: hop on en doe mee! Hier is de link naar de song door mij ingespeeld. Ik geef twee rondjes vooraf zonder song. Dan zing ik alle melodielijntjes een keer voor, het zijn drie liggingen, daarna kan je los.

Doe je mee? Is L.e.u.K.!

Lekker / Energiek / Uniek / Knallend 😉

Muzikale informatie:

  • Toonsoort: Besm, ladder Besm
  • Beginnoten melodieen: bes/des/ f
  • Stijl: naar keuze pop, gospel, soul

Share This:

Vorming, Improviseren, Spelen

Vorming, Improviseren, Spelen: de structuur van mijn lessen.

Setting: jongeren en/of kinderen van divers pluimage. VWO en VMBO-Kader zit bij elkaar. Ze hebben geen gemeenschappelijke taal die ze spreken. Ze komen uit oorlogsgebieden. Hun ogen spreken van heldendaden in het klein en leed in het groot. Ze missen hun thuisland en hun families. Ze missen het licht, de warmte van thuis en het subtiel gekruide, warme eten. Heimwee op zijn ergst.

Zo is het in de Welkom School Den Haag.​Welkom School Den Haag

Vorming, Improviseren, Spelen

Arabische Teksten

En mijn Arabisch, Farsisch, Persisch, Syrisch... Dat is op z'n slechts gezegd roestig. En het helpt niet dat ik Duits, Engels, Nederlands, Frans, Spaans en Portugees kan 😉   Het helpt daarentegen WEL, dat ik een knaller van een les-structuur heb. Waardoor ik vanmiddag twee heerlijke dans / beweging / drama / muzieklessen heb gegeven. 

Wat is het geheim nu? Naast de structuur in de les, het meenemen van de leerlingen naar verschillende mindsets. Ja, dit gaat snel. Maar denk maar met me mee. Want als je tot hier gelezen hebt, weet je waarschijnlijk goed waar ik het over heb 😉 

Vorming, Improviseren, Spelen

Dance, Love, Sing, Live...

Vorming (Verover, Omarm, Raak aan en word Maatjes)

Als je woordjes leert voor Frans of Arabisch moet het precies-perfect. Zo ook als je een ritme leert, een vingerzetting op de viool of een drumroffel. Dus de mind-set is een analyse stand waarmee je goed of fout kunt beoordelen. En de oefeningen gaan dus goed of fout en nix ertussen. Dat was lesonderdeel een vandaag. Ritmes tikken, meerdere percussie instrumentjes bespelen, meespelen op tegen en voor de beat.... 

Improviseren (Interesseer, Maak, Probeer...)

Dan moet het juist relaxed en zonder angst om fouten te maken. ​Je mag zelf uit de aangereikte modules kiezen wat je gaat doen. Los van je hoofd, weg van de analyse, en vrij van angst. Vandaag waren dat zelfstandig stukken in het ritme invullen, zelf bewegingen maken en kiezen en uitwerken in de bewegingsoefeningen. 

Spelen (Speel voor je Publiek, Elan en Ludiek)

De opdracht moet nu 'voor zijn echie' en goed. Er is een mini-scene gespeeld op een bazar: hoe koop je iets en hoe ding je af?  En er zijn dieren door de jungle van vluchtelingenwerk en Welkom School gebanjerd - doodeng. En de mindset is hier werken vanuit flow. De oefeningen hebben een kop, midden en staart en je gaat ervoor.  

Het leren werken met deze drie mindsets in het musiche onderwijs heeft me geholpen een aantal impasses te leren doorbreken: ​

  • Begrip opbrengen en snappen waar de 'slof-slof' energie vandaan komt en ze weten om te buigen.  in de stressige tijden in de loop van het schooljaar curriculum
  • Snappen waar de faal-angst vandaan komt om iets niet perfect te kunnen er je het kunt presenteren  / performen
  • Verwachtingen stellen en formuleren als sleutel gebruiken. Resultaat? Succesvol en inhoudelijk bevredigend onderwijs geven! 

Deze drie Mind-Sets zijn de peilers waar mijn ZilverVISmethodiek op gebaseerd is, in de afdeling Online Programma's vind je er meer over! 

Volgende keer over Zenuwachtig zijn en Optreden! En wat dat ​betekent!

Vorming, Improviseren, Spelen - Met een leraar

priest hands

Share This:

Muziek leren studeren…Drie tools

Om te excelleren in een vak zijn 10.000 uren nodig. Dat geldt ook voor het musische vak. Dus is het een goed idee om te zorgen dat de pupil die enthousiast en gemotiveerd start met het musische vak, daar goeie Studeer- Tools voor krijgt. Ik geef er hier in tip vorm drie weg. 

Tip 1: Studeren = Focus & Timing

FOCUS

foto: annemieke van der togt

TIMING

Vertel over de spanningsboog waarin je mind gefocused en in analysestand werkt. Dat is namelijk maximaal 7 minuten. Daarna heb je een break nodig. Beroemd voorbeeld: de Suzuki Methode gaat uit van units van 10 minuten waarin kinderen aan het werk gaan om muziek te studeren.

7 Minuten is trouwens hartstikke lang. Daarin kan ​je echt heel vaak een loopje herhalen, een spieroefening doen, een passage op orde krijgen of een couplet uit je hoofd leren. Leg dit uit en vertel dat het dus nuttig is om een klokje in de buurt te hebben als je studeert!

Tip 2: Studeren = Me-Time

Studeren

Me Time

Weinig mensen realiseren het zich, maar studeren is een moment waar je ongebreideld aandacht aan jezelf besteed en met jezelf besteed. ​Wanneer dit besef doordringt, is het makkelijk om ruimte te creëren voor jezelf. 

En om te vragen of je niet gestoord wordt als je bezig bent. Dus geen telefoon opnemen, gene afwas doen of wiskunde sommen uitleggen tegelijk.

Tip 3: Studeren = verschillende Mind Sets​

Set....

Different...

Wanneer je een etude speelt, moet het superperfect. Wanneer je een improvisatie doet gaat het om de flow, de energie en het verkennen van je beeldentaal in muzikale zin. 

En wanneer je een Muziekstuk van kop tot staart leert? Dan is de mindset weer anders.

Geef je leerling deze kennis mee. Dan wordt studeren leuk en een spannende onderneming en geen struggle!​
Binnenkort meer over mindset en muziek! En...In mijn online trainingsprogramma "Love Your Pupils" nog veel meer tips en kunde om je leerling als Pro te coachen en het musische vak bij te brengen!

Share This: